第214章 “全球艺人培养计划” 首批新人出道，多元风格受捧（1 / 2）

2054 年盛夏，洛杉矶杜比剧院的舞台灯光渐亮，50 名身着融合各国服饰元素演出服的新人依次登场 —— 来自中国的李然穿着绣有汉代星图纹样的古风长裙，非洲的阿米娜披着缀满贝壳的部落长袍，英国的艾米丽则身着搭配古筝纹样配饰的现代礼服。当《文明回响》合辑的前奏响起，中文、英文、阿拉伯语的歌声交织，中国民乐的竹笛、非洲鼓的节奏、欧洲古典小提琴的旋律融合在一起，透过直播信号传向全球 10 个城市的分会场，也传入超 1 亿观众的屏幕中。这是 “晚星娱乐全球艺人培养计划” 首批新人的出道演唱会现场，一场 “用艺术打破语言壁垒，用风格传递文明温度” 的盛宴，就此拉开帷幕。

“全球艺人培养计划” 的启动，源于林晚星对 “艺术跨文化传播” 的思考。此前，晚星娱乐在 “全球文明对话” 系列影视、游戏项目中发现，“艺术” 是 “最易引发共鸣的文明载体”—— 一首融合多国音乐元素的歌曲、一段展现不同舞蹈风格的表演，往往能比文字更快打动人心。于是，计划于 2053 年初启动，面向全球招募 “兼具艺术天赋与文化认同感” 的新人，通过 “18 个月的定制化培养”，打造 “能传递多元文明魅力” 的艺人团体。如今，首批 50 名新人出道，正是这份 “艺术与文化融合” 理念的首次落地。

从招募到培养，“全球艺人培养计划” 始终围绕 “‘文化融合’与‘个性凸显’的平衡” 展开，通过 “精准定位团体方向、定制化培养方案、跨界资源支持”，让 50 名新人既 “能代表各自文化特色”，又 “能形成有机整体”。

团队根据新人的艺术特长与文化背景，将 50 人分为 “丝路音乐团”“文明舞者联盟”“全球演员工坊” 三个团体，每个团体都有明确的 “文化传播定位”：

丝路音乐团（20 人）：聚焦 “多国音乐元素的融合创作与演唱”，成员来自中国、埃及、印度、英国、巴西等 12 个国家，擅长的乐器涵盖 “中国古筝、二胡，非洲鼓、乌德琴，欧洲小提琴、钢琴” 等。团体定位是 “‘流动的音乐丝路’”，通过 “不同语言、不同乐器的碰撞”，创作 “能引发全球共鸣的歌曲”，例如用 “中文歌词搭配阿拉伯语吟唱”，用 “非洲鼓节奏融合中国民乐旋律”。

文明舞者联盟（15 人）：专注 “传统舞蹈与现代舞的融合表演”，成员包含 “中国古典舞舞者、印度卡塔克舞舞者、墨西哥弗拉门戈舞者、韩国传统舞舞者” 等。团体核心是 “‘用肢体讲述文明故事’”，例如将 “中国古典舞的‘水袖’与印度卡塔克舞的‘快速旋转’” 结合，展现 “丝路贸易中‘水与火’的文明碰撞；用 “墨西哥弗拉门戈的‘热情踢踏’搭配韩国传统舞的‘优雅手势’”，演绎 “不同文明对‘喜悦’的共同表达”。

全球演员工坊（15 人）：侧重 “跨文化影视、舞台剧表演”，成员来自 “表演专业院校或有民间戏剧经验”，熟悉 “各自文化的‘戏剧表达风格’”—— 中国成员擅长 “古装剧的‘内敛细腻’表演”，日本成员掌握 “能剧的‘程式化’表达”，意大利成员则擅长 “歌剧式的‘夸张情感’演绎”。工坊的目标是 “‘用表演打破文化隔阂’”，为晚星娱乐的 “全球文明对话” 系列影视、舞台剧输送 “能诠释多元角色” 的演员。

18 个月的培养期，团队为每位新人制定 “个性化成长方案”，不仅提升 “艺术技艺”，更注重 “文化素养” 的培养，避免 “新人只懂‘表演’，不懂‘文化内涵’”：

技艺打磨：邀请 “大师级导师” 授课

音乐团成员每周接受 “不同领域音乐大师” 的指导