第189章 “全球青年艺术联展” 落地非洲，助力当地艺术发展（2 / 7）

术世界。

“非洲主题展区” 是联展的核心，按照 “文化传承”“社会观察”“未来想象” 三个主题划分，集中展示非洲青年艺术家的 “原创力量”。

文化传承主题：非遗与现代的融合

尼日利亚青年雕塑家奥卢的 “非遗创新木雕” 系列作品，是该主题的 “人气展品”。他将约鲁巴族传统木雕的 “图腾纹样”，与现代生活中的 “手机、电脑、高楼” 元素结合 —— 一件名为《传承与变迁》的木雕中，约鲁巴族祖先的图腾头像旁，雕刻着一个拿着手机拍照的现代青年，木材的纹理在灯光下呈现出 “历史与现代交织” 的质感。“我的祖父是约鲁巴族木雕传承人，他告诉我‘木雕要记录我们的生活’。” 奥卢在作品讲解中说，“现在我们的生活有了手机、电脑，我就要把这些‘新元素’刻进木雕，让非遗‘活’在当下。”

展区内还有肯尼亚青年艺术家的 “马赛族织物创新” 作品 —— 他们将马赛族传统的 “红黑条纹” 织物，与现代服装设计结合，制作出 “条纹连衣裙、手提包、围巾” 等产品，织物上还绣着 “马赛族谚语”（如 “团结是力量的源泉”），既保留了文化特色，又符合现代审美需求。

社会观察主题：用艺术表达 “真实思考”

南非青年画家莱拉的 “种族融合” 主题油画，是该主题的 “焦点展品”。她的作品《彩虹之下》，描绘了开普敦一个普通社区的场景：白人小孩与黑人小孩在草坪上一起踢足球，白人老人与黑人老人坐在长椅上聊天，背景是南非国旗上的 “彩虹色彩”。“我出生在南非种族隔离结束后，但我发现‘种族隔阂’依然存在 —— 有些学校里，白人孩子和黑人孩子很少一起玩；有些社区里，不同肤色的人很少交流。” 莱拉说，“我希望通过我的画，让大家看到‘种族融合’的美好，也希望能唤醒更多人对‘平等与包容’的关注。”

展区内还有来自津巴布韦青年艺术家的 “环境保护” 主题作品 —— 他用 “废弃塑料瓶、易拉罐” 制作出 “非洲草原动物雕塑”，一只用塑料瓶拼成的 “长颈鹿”，脖子上缠绕着易拉罐制作的 “锁链”，寓意 “环境污染对动物的威胁”。作品旁还摆放着 “艺术家在垃圾场收集材料的照片”，引发观众对 “环境保护” 的思考。

未来想象主题：用艺术描绘 “非洲未来”

肯尼亚青年数字艺术家的 “未来非洲” 系列数字绘画，让观众眼前一亮。他用 “科幻风格” 描绘了 “未来非洲城市” 的场景 —— 草原上建起了 “太阳能驱动的高楼”，空中有 “无人驾驶的飞行汽车”，孩子们在 “虚拟现实教室” 里学习，而城市的角落依然保留着 “非洲传统的茅草屋、图腾柱”。“很多人觉得‘非洲的未来会很落后’，但我不这么认为。” 艺术家说，“我们有丰富的太阳能、风能资源，有热爱家乡的年轻人，未来我们一定能建起‘既有科技感，又保留文化特色’的城市。”

“中外交流创作区” 是联展的 “互动亮点”，邀请了中国、法国、巴西等 10 个国家的 50 位青年艺术家，与非洲青年艺术家 “同台创作、交流技巧”，让不同文化背景的艺术理念在 “碰撞中融合”。

绘画交流：色彩与技巧的碰撞

中国青年画家与南非青年画家莱拉合作创作《丝路与草原》—— 中国画家先用 “水墨画” 的技法，勾勒出 “中国丝路驼队” 的轮廓，墨色的浓淡间展现出 “沙漠的辽阔”；莱拉则用 “油画” 的色彩，在驼队的背景中，添加 “非洲草原的落日与斑马”，鲜艳的色彩与水墨画的素雅形成 “奇妙的和谐”。“中国水墨画的‘留白’很神奇，能让观众有更多想象空间；