第688章 新的一年，从金球奖开始（万字更新！）（5 / 13）

画面精美程度等于摄影的质量。陆严河之所以认为这部现代戏更适合拿最佳摄影奖，是因为它每一个点都给得很准确。

    这一点尤其体现在群戏上。

    随着每一个人的说话，每一个摄影画面的切换，每一个镜头的捕捉，那种运镜的流畅程度，以及每一个细节的捕捉，让陆严河觉得，这部剧很多时候，是真的在用镜头告诉观众，这部剧在讲什麽，而不是人物台词。

    陆严河说：「我不认为影视剧的摄影师是风景摄像师，是比谁拍出来的画面更美就行了，每一个镜头是不是有效镜头，镜头给出的信息是不是足够准确，这一样很重要，这体现的是一个摄影师的理解和才华。」

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    在评审团中，本身就有一个摄影师，徐慧。

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    徐慧听他们争论完以后，点点头，说：「我们过去在摄影这个奖项的评选中，确实更在意的是拍出来的画面质量，包括一些技术性很高的镜头，比如一镜到底，比如镜头之间的运转，网上不是也常有那种神级镜头被人讨论的吗？」

    陆严河点头，「其实我想说的就是这个，为什麽有的镜头，会在网上被大家称为神级镜头？」

    就像《如懿传》里那个被人津津乐道的众妃子见李沁饰演的香妃的镜头。

    就像《金枝欲孽》那个片头。

    这是运镜。

    只是，这样的镜头是非常明显的炫技，所以能够轻易被人看出来。而如周星驰的《喜剧之王》这样的现代戏，却很少有人会觉得摄影牛的。因为视觉画面不够常规意义上的美，它不是《琅琊榜》中那样，以各种美学比例做出来的镜头画面，一眼就能看到的美。但是，如果认真去看《喜剧之王》，抱着「这个镜头有没有意义」的审视心态去看，你会发现一件事，在这部电影里，没有一个镜头是废的，而这个前提在于，每一个拍摄出来的镜头，都可以有效地用镜头去表达电影的含义。

    比如那场赫赫有名的「我养你啊」的戏。

    那真的是一场把表演丶摄影丶剪辑丶运镜丶音乐综合在一起之后，完全可以当做教科书的一场戏。

    空镜，特写，中景，运镜……每一个镜头都与两个人的心境丶剧情的推展丶台词与潜台词相得益彰。

    陆严河认为，对摄影师来说，画面之精美丶技术之难度是外功，能不能用镜头去点出人物对白的言外之意，能不能去做「潜台词」的加法，这才是内功。

    陆严河也是看了《白色十三号》这本书之后，意识到的一件事。

    《白色十三号》作为一本小说，其实很出色，但是作为一个剧集剧本却很普通，只是工整。

    每一个形式，都应该要有这个形式所单独具备的东西，其他形式所不能表现出来的东西。

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