第17章 松风入弦（2 / 4）

靳修成为了她最安静的观众和最坚定的支持者。

他们从不指手画脚，只在女儿偶尔因为写不好而流露出焦躁时，上前温和地提醒：“手腕放松些”

、“不急，慢慢来”

。

或者，在她写出一个自己颇为满意的字时，给予最真诚的赞美：“这个撇画很有力”

、“这个字的结构比昨天好多了”

。

纪靳修甚至抽空，亲自为女儿的小书案添置了一个小巧的紫檀木笔架和一块雕着云纹的黄铜镇纸。

他的行动永远多于言语，但这些无声的细节，却比任何华丽的鼓励都更能让念曦感受到重视和支持。

家庭的氛围，因为念曦这悄然滋长的、沉静的热爱，而变得更加宁谧和充满文化韵味。

就连活泼好动的等等，看到妹妹如此专注地练字时，也会不自觉地放轻脚步，或者好奇地趴在书案边看一会儿，虽然通常坚持不了几分钟就跑开，但那种无形中的影响，已然存在。

就在念曦沉浸于笔墨世界，内心如同被春雨滋润的嫩芽般悄然生长时，洛梨的事业，也迎来了一个新的、颇具分量的机遇。

一份制作精良的剧本，经由苏珊之手，郑重地递到了洛梨面前。

“《月光雕刻师》，”

苏珊的语气带着罕见的兴奋与郑重，“梨子，这个本子，你一定要好好看看。

王导时隔五年的心血之作，冲奖题材。”

洛梨接过厚重的剧本，封面上只有苍劲的四个字《月光雕刻师》，显得朴素而有力。

她翻开第一页，很快便被吸引住了。

故事讲述的是一位一生坚守传统木雕技艺，在工业化浪潮中濒临失传的民间老艺术家，与一位因童年创伤而封闭内心、患有严重选择性缄默症的少女之间，一段跨越年龄与隔阂的、相互救赎的温情故事。

洛梨要饰演的，正是那位内心世界丰富却无法用语言表达、最终通过木雕找到情感出口的少女，林晚。

这个角色，几乎没有台词，所有的情绪、挣扎、成长与蜕变，几乎全部要靠眼神、微表情和肢体语言来呈现。

这对任何演员来说，都是极高难度的挑战，但同时也是一个极具魅力和突破性的机会。

“王导点名希望你来演，”

苏珊看着洛梨沉浸其中的表情，继续说道，“他说，他在你之前的一些作品里，尤其是几个情绪复杂的特写镜头中，看到了那种‘无声胜有声’的潜力。

他觉得你就是他心目中的林晚。”

洛梨合上剧本，内心波澜起伏。

她被这个故事深深打动，也被林晚这个角色深深吸引。

那种内心的孤寂与丰饶，那种用沉默对抗世界、又渴望被理解的挣扎，与她自身作为演员，以及作为母亲（尤其是观察念曦）的某些感悟，产生了奇妙的共鸣。

“我需要考虑一下。”

洛梨没有立刻答应，她需要时间消化，也需要和纪靳修商量。

更重要的是，她直觉这个角色会耗费极大的心力，她需要评估这是否会影响她陪伴孩子们，尤其是正处于关键成长阶段的念曦。

晚上，孩子们睡下后，洛梨将剧本递给了纪靳修，并将苏珊的话转述给他。

纪靳修接过剧本，并没有立刻翻阅，而是先看向洛梨，目光深邃：“你自己怎么想？”

洛梨靠在他身边，语气带着一丝向往和不确定：“我很喜欢这个角色，故事也很好。

但是……林晚这个角色几乎没有台词，所有的戏都在脸上和眼睛里，挑战太大了。

而且，王导的戏向来以磨戏着称，拍摄周期可能会很长，我怕……”

“怕影响家里？”

纪靳修一语道破她的顾虑。