第2079章 珐琅双绝(3 / 4)
都算僭越。
可这珐琅瓷的制作流程,却远比你想象的要复杂得多。宫里的珐琅作虽握着核心技艺,却不亲自下场搞生产,而是搞起了“外包”,这用咱们现代的话讲,叫分包制——就像今天的公司把项目交给外面的工作室去做一样。
首先是设计环节,宫里的大匠师们根据乾隆爷的喜好,画出一张张精妙的御样图样。这些图样,可不是随便画在宣纸上的,每一笔都得精准到毫厘,毕竟最终的成品是要摆在金銮殿上的,一丝差错都不能有。
图样画好,便派人快马加鞭送到宫外那些赫赫有名的御窑厂,比如江西景德镇的御窑厂,那可是当年专为皇家烧瓷的顶级作坊。
接下来,便是烧制素胎的过程。御窑厂的工匠们拿到御样后,便如同捧着圣旨般小心谨慎,支窑、配料、成型,每一步都需慎之又慎。要知道,这素胎可不是那么好伺候的主儿,它讲究的是轻薄如纸,却又坚韧耐用,表面还得光滑得像上了釉,一点瑕疵都不能有。为了达到这近乎苛刻的标准,工匠们往往得反复试验,烧制上千个样品,最终也就能挑出几百个勉强合格的。
这还没完,你以为合格的素胎就能直接进入珐琅彩绘阶段了?想得太简单了!
这些被挑中的素胎,还得再经历一次更为严格的筛选,只有那些真正达到了“白玉无瑕”般完美地步的,才能最终被送到宫里的珐琅作,接受下一步的精工细琢。毕竟,珐琅瓷的灵魂在于那绚丽夺目的釉色,而这釉色的载体,便是这轻薄细腻的素胎。
若是胎质不够精细,出现了砂眼或是颜色不均,那后期的彩绘再好也是白搭,这可是关乎天子颜面的大事,半点马虎不得。如此层层筛选,每一个素胎都可谓是千里挑一的精品,承载着匠人的心血与皇家的期许。
然后,再由珐琅作的专业画师,在素胎上绘制所需的珐琅彩图案,这一步骤更是考验着画师们的心性与技艺。每一位画师面对不足 20 厘米的瓷胎,都如同面对一场精神上的拷问,手中的画笔轻若鸿毛,却又重若千钧。
那些栩栩如生的花草,婀娜多姿的鸟兽,都需要画师们屏气凝神,一笔一画都不敢有丝毫懈怠。更为艰难的是,在这方寸之间还要提笔题诗,笔锋游走间既要保持字迹的清晰优美,又不能破坏整体画面的和谐,这对画师们的修为要求之高,堪称苛刻。
每一件珐琅瓷的诞生,都像是一场多位艺术家的默契配合。有擅长勾勒轮廓的画师,负责打造整体框架;有专精花鸟的匠人,为作品注入灵动生机;还有书法大家,在画面上题写诗词,为作品增添文人雅趣。这些画师们各司其职,却又相互配合,一件作品往往要经过七八位甚至更多画师之手才能完成。
然而,这种多人协作的创作方式,也让珐琅瓷的成功率变得极其低下。
若是其中某位画师手抖了一下,或是颜料调配出现了一丝偏差,亦或是火候掌握不当,这件倾注了众人心血的作品就只能忍痛废弃。
正因如此,一件珐琅瓷从开始到完成,往往需
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