第164章 空间造境（2 / 2）

至录制了一段母亲在绣《裂罅》时，因极度专注而发出的、几不可闻的呼吸声和针线摩擦声，作为背景音效。

她没有钱做广告，而是将全部心力投入内容制作。然后，她将整个空间改造的过程、理念，以及最终呈现的、未经修饰的照片和充满诚意的文字说明，撰写成一系列深度的文章和短视频，发布在之前积累的、质量较高的文化类平台和社群中。标题直击核心：《在标准化浪潮中，一所手工绣坊的“非标准”空间抵抗》、《除了绣品，我们还能留下什么？——晚秀坊的沉浸式技艺档案》、《当非遗被定义，谁来定义“定义”本身？》。

文章没有哭诉困境，而是充满力量地展示了另一种可能性：一种基于深度内容、尊重个体创造、与观众进行智力与情感平等对话的“活态传承”空间模式。它迥异于“新艺中心”的喧嚣与标准化，也不同于传统博物馆的静态陈列。

起初，反响寥寥。但林晚坚持不懈，不断根据有限的访客反馈优化内容。第一位付费预约的访客，是省城一位大学艺术史专业的讲师。他在“沉浸感知区”呆了整整一个下午，离开时对林晚说：“这里让我想起了某些欧洲的家庭工作室博物馆。不是展示结果，而是展示过程，展示思想。你们在做一件非常了不起的事。”

小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！